Figyelem: az előadás trágár szavakat tartalmaz.
A híres darab modern, kemény pillantásához új színpadi változatra volt szükség. Az akció a jelenben játszódik, egy stílusos, kényelmes vezeték nélküli világban, ahol az élet tökéletesen egyszerű. Különféle divatos kütyük tölti meg az ifjú Gedda és Jorgan Tesman lakását. Fokozatosan új ismerősök és emberek jelennek meg itt a hősnő régmúltjából, egy zseniális könyv születésével egy furcsa történet kezdődik, és váratlan oldalról tárulnak fel szereplők. De Hedda Gabler és tettei túlmutatnak az őt körülvevő világ hétköznapi és vulgaritásán.
Timofey Kulyabin rendező:
- Előadásunk világában Gedda rákos daganat. És amikor megszabadulsz tőle, a test helyreáll. Egy olyan világban, ahol minden egyszerű, világos és egyértelmű (és minél primitívebb, annál ideálisabb), összetett ember, komplexusokkal és félelmekkel. Felesleges egy olyan társadalomban, ahol mindenki a társadalmi szerepek szigorú keretei között létezik, a televíziós műsorok, televíziós sorozatok társadalmában. Itt a környezet tele van egy csomó eszközzel, amelyek az életet még könnyebbé teszik. Geddával sok nehézség adódik.
A férj nem szerelemből veszi feleségül. Szüksége van rá a státuszhoz. És ez talán az ő személyes tragédiája, de ez a tragédia nagyon régen történt - messze túlmutat a cselekmény keretein és a darab kezdete előtt. Egy olyan karakternek, mint Hedda, egy ilyen világban értelmetlenség, abszurdum, nevetés. Mindenki megpróbálja valamilyen egyszerű társadalmi keretbe szorítani (feleség, szerető, anya), de ő ebbe természeténél fogva nem fér bele.
Az előadás Lars von Trier „Melankólia” című filmjének töredékeit, valamint zenét is felhasznál:
- R. Wagner „Tristán és Izolda” című operájának töredékei;
- Eminem "Veszd el magad";
- Alberto Iglesias "Valsetto", "Soy Marco".
Tíz tény, amit nem ártana tudni, mielőtt megnézné a „Hedda Gabler” című darabot
A „Hedda Gabler” a norvég Henrik Ibsen színdarabja, akinek munkásságát a „régi világ összeomlásának” társadalmi folyamatai és a „régi világ összeomlásának” témája táplálta. erős ember" A drámát Münchenben írták és adták ki, 1890-ben, Otto Bismarck „vaskancellár” lemondásának sorsdöntő évében, amikor megindult Németország belső konszolidációja, amely az első világháború poklát eredményezte. Annak ellenére, hogy a darab első produkcióját, amely szinte közvetlenül a megjelenés után került sor, hűvösen fogadta a közönség, ma a mű Ibsen munkásságának elismert koronája és a klasszikus európai dráma egyik pillére. A hősnő egy igazi személy, aki megveti a „valódi” világ kereteit és elvárásait, amelyben a szerelem csak rombolni tud. A férje által félreértett, egy kéjes családi baráttól elcsábított és egy „jó elvtárstól” elutasított Gedda a polgári hitványság és szűklátókörűség elleni lázadásában az egyetlen kiutat az öngyilkosságban látja. Ibsen azt fogja mondani: „Kérlek, ne használd ezt az idegen szót, hogy „ideális”. Csak mondd a mi módunkban: „hazudj”.
A Melankólia Lars von Trier pszichológiai katasztrófafilmje. A premierre 2011. május 18-án került sor a Cannes-i Filmfesztiválon. A melankólia a bolygó neve. Tízszer nagyobb, mint a Föld, közeledik hozzá, és darabokra törheti. Ezt a folyamatot Justine és Claire, nővérek és antipódok figyelik meg. Az első éppen férjhez ment, és már az esküvő alatt súlyos depresszióba esett, rájött, hogy rosszul van férjétől, családjától és leendő gyermekeitől. A másodiknak férje és gyermeke van, nővérével ellentétben érzelmileg és mentálisan stabil, fél a haláltól és élni akar.
Minél közelebb jön a világvége, Justine annál őszintébb és valóságosabb lesz, és Claire sztereotípiák világa annál gyorsabban omlik össze. A fináléban a Melankólia elborítja a Földet, és mindenki meghal – nők, férfiak, gyerekek. De Trier és Justine számára ez nemcsak katasztrófa és tragédia, hanem a valódi emberi felszabadulás pillanata is. A "Melankólia" egy nagyon személyes és őszinte film a világ legravaszabb rendezőjétől. És minden bizonnyal az első, amelyben az apokalipszis minden irónia nélkül happy end, fenséges és nagyon hatásos.
Lars von Trier a film premierje utáni sajtótájékoztatóján tréfásan "nácinak" nevezte magát, és együttérzését fejezte ki Hitler iránt, amiért a cannes-i filmfesztiválon persona non gratává nyilvánították.
Díjak és jelölések. Cannes-i Filmfesztivál: Arany Pálma (jelölés), legjobb színésznő (díj);
Hamptons International Film Festival: Legjobb színész (díj);
Európai Filmakadémia díja: Legjobb film(díj), a legjobb rendező (jelölve), a legjobb forgatókönyv (jelölve), a legjobb színésznő (jelölve), a legjobb operatőr (díj), a legjobb produkciós terv (díj).
Az Apokalipszis (János teológus Jelenések könyve) az Újszövetség utolsó könyvének a neve. A könyv leírja a Jézus Krisztus második földi eljövetelét megelőző eseményeket, amelyeket számos kataklizma és csoda kísér majd (égi tűz, halottak feltámadása, angyalok megjelenése), ezért gyakran használják az „apokalipszis” szót. a világvége vagy a bolygószintű katasztrófa szinonimájaként. Ebből a szóból alakult ki az apokaliptikus és a posztapokaliptikus kifejezés, amely a tudományos-fantasztikus irodalom azon műfajait jelöli, amelyekben valamilyen globális katasztrófa során, illetve azt követően történnek cselekvések a világban.
Az Asperger-szindróma a mentális zavar egyik formája, amely egy egész életen át tartó diszfunkció, amely befolyásolja azt, ahogyan egy személy hogyan érzékeli a világot, feldolgozza az információkat és hogyan viszonyul másokhoz. Jellemzők Az Asperger-szindróma a következők: szociális naivitás, túlzott őszinteség normál vagy magas intelligenciával kombinálva. A szindrómában szenvedők nem érzékelik a vicceket és a szarkazmust. Az alkohollal való visszaélés sokkal gyakoribb az ilyen szindrómában szenvedők körében. agresszív viselkedés, öngyilkossági gondolatok, öngyilkosság. Tünetek: a „szemkontaktus” nehézségei (nagyon kevés a szemkontaktus, mivel ez érzelmileg túlterheli az egyént); rögeszmés és/vagy ijesztő gondolatok, amelyektől a páciens nyugtató szertartások segítségével próbál megszabadulni; mizofóbia (a környezetszennyezéstől való félelem, amelyben minden „piszkos” tárgyakkal való érintkezés kényelmetlenséget okoz, és ennek következtében túl gyakori kézmosás); aritmománia (irracionális igény a tárgyak megszámlálására).
Történelmi alakok, akik Asperger-szindrómában szenvedhettek:
Albert Einstein fizikus,
fizikus Isaac Newton,
Vernon Smith közgazdász (Nobel-díjas),
rendező Steven Spielberg,
Andy Warhol művész,
Charles Darwin természettudós.
Az Asperger-szindrómás emberekből hiányozhat a szociális kogníció, de olyan dolgokat is képesek értékelni, amelyeket a világ többi része nem.
- Ötös tény
Díjak:
- Oscar (2003),
- Golden Globe (2003),
- Grammy (2003)
- MTV Movie Award (2003),
- BMI Filmzenei Díj (2003),
- A legtöbbet előadott dal egy filmből (2003),
- Critics Choice Award (2003)
- Teen Choice Award (2003)
- ASCAP-díj (2004).
- Hat tény
- Hetes tény
Mr. kreatív fejlődésének állítólagos története. Az Agymosás az Exit Through the Gift Shop (Banksy, 2010) című filmben szerepel.
A Thierrynek tulajdonított alkotások erősen utánozzák a híres utcai művészek stílusát. Híres képeket használ, amelyek közül sok szerzői jogvédelem alatt áll, miközben az eredetiket folyamatosan, különféle módokon változtatja, speciálisan bérelt asszisztenseken keresztül, akiknek leírja elképzeléseit. Például az egyik legjellemzőbb technika egy híres ikonográfiai alkotás vonalkódmá alakítása.
A fentiek tükrében a "Mr. Brainstorm" jelensége a képtelenség meglepő eredményének tűnik. modern ember elválasztani az igazi művészetet a kirívó opportunizmustól.
A Norvég Királyság lőfegyverekről és lőszerekről szóló, 1963.04.01-i törvénye, utolsó változtatások 2009.12.28-án kelt.
2. fejezet Fegyverek beszerzése 7. §
Rendőrfőkapitányi engedéllyel kell rendelkeznie annak, aki lőfegyvert vagy lőfegyver részeit vásárolni vagy más módon beszerezni kíván... Engedély csak józan és megbízható személynek adható ki, akinek a lőfegyver birtoklására komoly oka van, a ilyen okok hiányában az engedély nem adható ki...
8. Fejezet Pénzbírságok és szankciók 33. §
Aki szándékosan vagy súlyos gondatlanságból megsérti az e törvényben előírt rendelkezéseket, pénzbüntetéssel vagy három hónapot meg nem haladó szabadságvesztéssel büntetendő... pénzbüntetés vagy 3 hónapot meg nem haladó szabadságvesztés... Bűncselekményről szóló bírói határozat meghozatalakor Speciális figyelem arra a fegyverre vonatkozik, amellyel a bűncselekményt elkövették, a bűncselekmény indítékait is figyelembe veszik, beleértve a társadalmilag veszélyes indítékokat is... A bűnrészességet ugyanúgy büntetik.
Az igazság egy tárgynak a megismerő szubjektum általi visszatükrözése, reprodukálása úgy, ahogyan az állítólag önmagában létezik, mintha kívül és függetlenül a megismerő szubjektumtól és tudatától.
A szerelem egy személyre jellemző érzés, egy másik személyhez vagy tárgyhoz való mély kötődés, mélységes együttérzés érzése.
A szerelem a világkultúra és művészet egyik alapvető és közös témája. A szerelemről és annak mint jelenségről szóló érvelés a legősibb időkig nyúlik vissza filozófiai rendszerekés az emberek által ismert irodalmi emlékek.
A szeretetre való képesség a magasabbrendű állatokban megnyilvánulhat kötődés, összetett társadalmi típusú kapcsolatok formájában egy csoporton belül, de teljes mértéke ellentmondásos, és még nem erősítették meg
Néz
Nem a Drums in the Night vagy a Széchwani jóember, de jó produkció.
Hedda Gabler, akit Alexandra Ursulyak alakít, egy zavarodott lány, okos, erős, „furcsaságokkal”, gonosz, manipulatív. És amikor a hősnőt megragadja Brakk bíró, és megfosztják a cselekvés és a gondolkodás „szabadságától”, meghozza a választását (szerintem az öngyilkosság a gyengeség megnyilvánulása).
Mindenképpen nézd meg a produkciót, hogy megértsd, hogyan NE: bánj magaddal és a körülötted lévő emberekkel, cselekedj, vágyj, törekedj, rombolj.
Mind a mű drámaiságát, mind Alexandra Ursulyak, Alekszandr Matrosov (Eilert Levborg) és Anna Begunova (Thea Elvsted) „életét” szeretem. Semleges vagyok Alekszej Voropanov (Jorgen Tesman), Natalya Nikolaeva (Juliana Tesman), Borisz Djacsenko (Brakk bíró) iránt. Talán ezeknek a színészeknek a karakterei ilyenek – semlegesek.
Újabb kísérlet Ibsen híres drámájának elolvasására
„Ha nem tudja, hol kezdje, írja be: „Az előadás az első percektől bizonytalanságban tart.” A technika olcsó, de néha lő."
De... minden vágyam ellenére nem mondhatom el ezt az Ibsen „Hedda Gabler” című drámája alapján készült előadásról, amelynek első felvonását a Puskin Színházban október 26-án sajtóvetítésen mutatták be.
A rendezők által annyira kedvelt összetett pszichológiai dráma Moszkva egyik legérdekesebb színházában - a premier ígéretes.
Henrik Ibsen darabja, amelyet először 1891-ben mutattak be Münchenben. Az első közönség nem értékelte a darabot, de az évek során a világszínház egyik pilléreként kezdték felfogni. Azt mondják, hogy egy színésznőnek Heddát játszani ugyanaz, mint egy színésznek Hamletet.
A Hedda-kép bármilyen módon értelmezhető: az elégedetlen pszichopatától a tragikus természetig, az élet polgári mocsarában fulladozva.
„Mindannyian ragaszkodunk az élethez, de annak értelme valahogy folyamatosan elkerül bennünket. És e jelentés, valamiféle boldog illúzió nélkül üres és magányos. Gedda számára apja halála után az élet egy napi konfliktus, amely belülről szakítja szét. Édesapja üvegházából kidobták a hidegbe, és teljesen felkészületlen volt az új, nem ideális valóságra” – mondta a darab rendezője, Anatolij Shuliev a premier előtt.
Viszont annak a nézőnek, aki nem olvasta Ibsent és látja Hedda dobálását, nehéz megérteni az okát!!!
Még nekem is, aki néhány évvel ezelőtt olvastam a darabot, mielőtt megnéztem volna egy előadást a Taganka Színházban, Anatolij Shuliev darabjának eleje valami detektívtörténetnek tűnt (és egyben unalmasnak is), ahol kérdéseket kérdésre tettek fel, és válaszokat csak a második felvonásban kellett volna kapni rájuk.
Tehát előttünk áll a Puskin Színház színpadán Tesman háza egy befejezetlen felújítás (peresztrojka, ahogy a rendező fogalmaz) állapotában.
Egy nap Hedda komolytalanul elmondta Yorgannek, hogy szeretne ebben a házban élni, és az ezzel kapcsolatos álmok közelebb hozták hozzá.
Jorgen és Hedda Tesman (szül. Gabler) most tértek vissza nászútjukról. Jó ház, férje ígéretes tudós, Frau Tesman fiatal és szép, de boldog? Egy percet sem!
A vezető hölgy, Alexandra Ursulyak pedig ezt színpadi megjelenése első perceitől kezdve meggyőzően bizonyítja. De MIÉRT a közönség csak egy keveset ért meg töredékes mondataiból:
– Lejárt az időm!
– Olyan átkozottul magányosnak érzem magam itt!
„Próbálja reggeltől estig hallgatni a népi mesterségeket. Betegítenek!!!”
"Néha csak rám tör, és nem tudok ellenállni..."
Brakkel folytatott párbeszédből:
– Hosszú az út még hátra! - "Az állomáson leugorhatsz és sétálhatsz..." -
„Soha nem ugrok le! Inkább összezárva ülök együtt!!!”
Ibsen darabjában az összes többi szereplő egyfajta háttérként szolgál Heddának: férj Jorgen Tesman, Eilert Levborg, Brakk – mindegyik túl kicsi egy rendkívüli nő szerelméhez, ahogy Hedda Gablernek látszik, unalmasak. , nincs "szépség"...
Tesman. csendes, esetlen végzős diák, minden a tudományról szól, önzetlenül szerető Gedda, Alekszej Voropanov gyönyörű előadásában.
Szerettem Brakk bírót, a család barátját is, aki a szokásos háromszög kényelmes harmadik oldala akar lenni, akit Borisz Djacsenko alakít.
Alekszandr Matrosov Levborg (gulena, részeg, de tehetség, általában az ördögi vonzerő ilyen példája, „átváltozott bűnös”), engem egyáltalán nem győzött meg!!!
A női szerepekkel minden rendben volt.
Natalya Nikolaeva nagyon meghatóan mutatta meg Julia nagynénjét (Yuliana Tesman).
Anna Begunova jó volt Thea Elvsted, a nevelőnő szerepében, aki feleségül vette a tulajdonost, és nagyon boldogtalan volt.
„Hedda Gabler játéka kihívásnak tűnik” – mondta Alexandra Ursulyak egy interjúban. „Mindig érdekesebb mesélni. Ebben az esetben ez egy rövid időszak egy nő életében, amely tragikusan halállal végződik. Kétségbeesett próbálkozások élni, őrült cselekedetek sorozata. Érdeklődéssel mélyedünk el a darab szereplőinek szereplőiben. A szerepek mind tökéletesek, a kollégáim társasága pedig zseniális. A fiatal és tehetséges rendezővel, Anatolij Shulievvel együtt próbáljuk megfejteni Ibsen e híres darabjának titkát.”
Ha egy teljesítményt csak egy akció alapján tudsz megítélni, ez a kísérlet kudarcot vallott...
Viszont tisztelet Anatolij Shulievnek, aki teljesítette!!! Számos rendezőtársa egyre inkább a könnyebb utat választja - a klasszikus darabokat egyszerű bohózatokká alakítja!!!
Fegyverrel a fejéhez!
A színésznők éppúgy álmodoznak erről a szerepről, mint a színészek a Hamlet eljátszásáról. Ő ikonikus. Bonyolult. Világos. Arról van szó, hogyan NE tedd. Nem kell élni, gondolkodni, érezni. Mert nem vezet sehova. És egy pisztollyal végződik a halántékához.
A norvég Henrik Ibsen híres darabja alapján készült Hedda Gabler című darab a Moszkvai Színház színdarabján szerepel. Puskin. Ursulyak Alexandrának ezúttal szerencséje volt - ő volt az, aki Gabler tábornok őrült lánya szerepét vállalta. Úgy tűnik, lehetséges-e boldogtalannak lenni, és nem találni magának helyet, ha éppen megnősült, hazatért egy nászútról, és letelepedik? új házÉs emellett megtudtad, hogy terhes vagy?
Tud. És nem csak akkor, ha a szerelem nem kölcsönös. És akkor is, amikor egyszerűen nem tudod, hogyan kell szeretni. Ez Gedda – egy hánykolódó, féltékeny, boldogtalan gyerek, aki őszintén szólva unatkozik ezen a világon. Valamiféle undort érez férje iránt. A volt szerető, akinek a darabban való megjelenése eleinte olyan érzésekre késztet, amelyek nem oltottak ki teljesen, csak annyi lesz a jutalma, hogy Gedda elégeti új könyvének kéziratát, és „ad” egy pisztolyt (ah, a tábornok lánya, mennyi van belőle!) hogy kecsesen távozhasson ebből az értéktelen életből. Ursulyak Alexandra elmondta, hogy karakterének megértése érdekében, miközben a darabot próbálta, sokat beszélgetett egy pszichológussal.
Általánosságban elmondható, hogy ha akkor, a 19. és 20. század fordulóján ez a szakma olyan elterjedt volna a világban, mint most, akkor lényegesen kevesebb élettragédia történt volna, így a világirodalomban is. De másrészt akkor nekünk, színházlátogatóknak sokkal kevesebb lehetőségünk lenne átélni a katarzist, amiért újra és újra színházba megyünk. Néha elég látni valaki más „hogyan ne”-ét, hogy másként tekints a saját életedre.
Érdemes megnézni ezt a produkciót? Azonnal elmondom, hogy a darabot modernizálták, és Geddát nem a 19. század végi divat szerint bő, hosszú ruhában, hanem bő kabátban és bokacsizmában láthatod. De éppen ezzel a csizmával összezúz minden élőlényt, ami az útjába kerül! Ez nem egy további érintés a képen? De néhány embernek biztosan nem fog tetszeni. Általában abból a szemszögből nézem ezt a kérdést, hogy a színpadi eseményekben jelen van a nyílt vulgaritás. Valamiért ma sok rendező nem tudja, hogyan kell adagolni. A darab új, modern fordítása ellenére itt nem vettem észre. Hogy tetszik azonban, hogy egy 19. századi színdarab hőseinek ajkáról hangzik a „zsivány” szó?
P.S. A névadó színház jegyárai. Puskin elégedett volt - a standok 1000-3500 rubelek voltak.
Olvasta valaki Henrik Ibsen Hedda Gabler című művét?
A darab nagyon összetett és érzelmes. Ez egy olyan személy tragédiája, egy nő, aki nem érti a helyét ebben a világban, feleslegesnek, elveszettnek érzi magát. Egyrészt szabad és független akar lenni, maga dönti el, mit és hogyan csinál, szül-e gyereket, fogad-e vendégeket, másrészt a férfiak világa nyomást gyakorol rá, korlátozza. lehetőségeit.
A Puskin Színházban ezt a darabot Anatolij Shuliev fiatal rendező állította színpadra, aki már ismert a Vakhtangov és a Majakovszkij színházban végzett munkáiról.
Alexandra Ursulyak nagyon meggyőző ebben a szerepben. Gondosan felkészült rá, tanulmányozta a probléma pszichológiai aspektusát. Nagyon nehéz megérteni, mi késztet egy embert öngyilkosságra, mit éreznek a hasonló problémákkal küzdők. A szerep nagyon nehéz, azt mondják, minden férfi arról álmodik, hogy Hamletet játsszon, és minden nő arról, hogy Hedda Gablert játssza. Alexandra meg akarta mutatni, hogy Hedda nem csak egy unatkozó tróger, sokkal többrétegű, ragaszkodik az élethez, minden emberhez, aki körülveszi, és próbál találni legalább egy szalmaszálat, hogy éljen. De nem talál boldogságot sem a házban, sem a munkájához ragaszkodó házastársban, sem a gyermekvárásban.
Partnerei a forgatáson Alekszej Voropajev (Jogan Tesman), Natalja Nikolajeva (Julia Tesman), Anna Begunova (Thea Elvsted), Borisz Djacsenko (Brakk bíró), Alekszandr Matrosov (Eilert Levborg) voltak.
Nagyon érdekesek a díszítések: egy befejezetlen házat látunk, ami még felújítás alatt áll. A könyvek a földön hevertek, a falak csak félig voltak festve. Ez a ház Hedda rendezetlen életét mutatja be.
A darab a darab új fordításán alapul, amelyet Olga Drobot adott elő. Egyszerűbb lett a szöveg, hamarosan bemutatásra kerül a könyv.
Tetszett az előadás, bár érzelmileg elég összetett.
Tehát a „Hedda Gabler” egy színdarab egy boldogtalan nőről. Mindene megvan, amire szüksége van ahhoz, hogy „mint mindenki más” a szó közönséges, filiszter értelmében élhessen. De a legmélyebb megosztottság és minden harmónia megtalálására tett kísérlet kudarccal végződik. És egy szörnyű, de logikus következtetés: ha MÁR nem létezem, akkor az elveszett harmónia megtalálásának egyetlen módja, ha megszűnik létezni. egyensúlyt elérni, bár negatív, a külső és belső érzések között.
A főszereplő összetett szerepét a színház egyik vezető színésznője, Alexandra Ursulyak zseniálisan alakította. Az előadás után a sajtóval folytatott találkozón beszélt arról, hogy megértette a hősnő karakterét, erejét és védtelenségét. Nagyon könnyű negatív karaktert felmutatni ebben a cselekményben. De Alexandrának sikerült átadnia a szerep mély pszichologizmusát és tragédiáját.
A szerep méltó a közönség tapsára, megragad, meggyőz és lenyűgöz. Ez egy erős és egyben gyenge nő.
A színpadi partnerek Alekszej Voropajev, Natalja Nyikolajeva, Anna Begunova, Borisz Djacsenko, Alekszandr Matrosov – mind szervesek a szerepükben. Mélypszichologizmus, a karakterek közötti kapcsolat finom árnyalatai – a két rész egy pillanat alatt elrepül.
A darabot a fiatal rendező, Anatolij Shuliev állította színpadra. Csak 2016-ban, miután elvégezte a Shchukin Színházi Iskola színészi és rendezői tanfolyamát, van tapasztalata a Jevgenyij Vakhtangov és Majakovszkij nevét viselő színházakkal való együttműködésben.
Ez a munka egyértelmű rendezői siker Shuliev számára. Sok érdekes párhuzam van. Tetszett az a döntés, hogy a felújítás elején mutatom be a házat, akkor, amikor a jövő építéséhez minden alkatrész megvan, de senki sem kezdi el építeni. Ez a hősnő belső állapotának egyfajta kivetítése. Egy állapot, amikor el kell kezdeni egy új rendezett világ felépítését, de ez nem történik meg.
Szép munka Oskars Paulinisch fénytervezőtől. Érdekes lelet a fények és árnyékok homályos képei, amelyek a hősnő körül keringenek, mint gondolatfoszlányok és meghiúsult remények.
Henrik Ibsen
Hedda Gabler
Hedda GablerHenrik Ibsen
„Tágas, szépen és ízlésesen berendezett nappali, sötét színekkel berendezve. A középső falban egy széles ajtónyílás, behúzott függönyökkel. Feltárja a szomszédos szobát, egy kisebbet, a nappalival megegyező stílusban berendezett. A nappali jobb falán található a folyosóra vezető ajtó; balra egy üvegajtó, szintén elhúzott függönyökkel, amin át a fedett veranda egy része és a fák őszi zöldje látható. A nappali közepén terítővel letakart ovális asztal, körülötte székek. Elől a jobb fal mellett egy széles sötét cserépkályha, mellette pedig egy magas háttámlájú fotel, puha zsámoly és két pufi. Továbbá a jobb sarokban egy sarokkanapé és egy kerek asztal található. Előtt, balra, kissé távolabb a faltól, egy kanapé található. Az üvegajtó mellett van egy zongora. Egy kis szoba ajtajának két oldalán található egy könyvespolc terrakottából és majolikából készült csecsebecsékkel. A második szoba hátsó részében egy kanapé, egy asztal és több szék található. A kanapé fölött egy jóképű öregúr portréja, tábornok egyenruhájában. Függesztett lámpa árnyékolóval az asztal fölött tejes. A nappaliban mindenhol virágcsokrok vannak: vázákban, befőttesüveg, és néhányan csak hevernek az asztalokon. A szobák padlóját vastag szőnyeg borítja. Reggeli világítás. A nap sugarai beesnek az üvegajtón..."
Ibsen Henrik
Hedda Gabler
Játssz négy felvonásban
Karakterek
Yorgan Tesman, a kultúrtörténeti tanszék végzős hallgatója.
Fru Gedda Tesman, a felesége.
Juliane kisasszony, a nagynénje.
Fru Tea Elvsted.
Assessor Brakk.
Eilert Levborg.
Bertha, egy szolgáló Tesman házában.
Színhely - Kúria Tesmana a város nyugati negyedében.
Cselekedj egyet
Tágas, szépen és ízlésesen berendezett nappali, sötét színekkel berendezve. A középső falban széles ajtónyílás, behúzott függönyökkel. Feltárja a szomszédos szobát, egy kisebbet, a nappalival megegyező stílusban berendezett. A nappali jobb falán található a folyosóra vezető ajtó; balra egy üvegajtó, szintén behúzott függönyökkel, amin át a fedett veranda egy része és a fák őszi zöldje látható. A nappali közepén terítővel letakart ovális asztal, körülötte székek. Elől a jobb fal mellett egy széles sötét cserépkályha, mellette pedig egy magas háttámlájú fotel, puha zsámoly és két pufi. Továbbá a jobb sarokban egy sarokkanapé és egy kerek asztal található. Előtt, balra, kissé távolabb a faltól, egy kanapé található. Az üvegajtó mellett van egy zongora. Egy kis szoba ajtajának két oldalán található egy könyvespolc terrakottából és majolikából készült csecsebecsékkel. A második szoba hátsó részében egy kanapé, egy asztal és több szék található. A kanapé fölött egy jóképű öregúr portréja, tábornok egyenruhájában. Az asztal fölött egy függőlámpa, tejes búrával. A nappaliban mindenhol virágcsokrok vannak: vázákban, üvegedényekben, és néhány csak az asztalokon hever. A szobák padlóját vastag szőnyeg borítja. Reggeli világítás. A nap sugarai beesnek az üvegajtón.
Juliane Tesman kisasszony, egy hatvanöt év körüli, jó kedélyű hölgy, egyszerűen, de édesen öltözve, koszos kosztümben sétálni, sapkában, esernyővel a kezében lép be a folyosóról. Mögötte Bertha, egy rusztikus és kissé rusztikus megjelenésű idős szolgáló, papírba csomagolt csokorral.
Freken Tesman (megáll az ajtóban, hallgat és halk hangon beszél). Úgy tűnik, még nem keltek fel.
Bertha. Megmondtam, kisasszony. Gondolj csak bele, a hajó késő este érkezett! És akkor!... Uram, mennyit kellett kipakolnia a kisasszonynak, mielőtt letelepedett.
Freken Tesman. Igen, igen, hadd pihenjenek jól... De a szobát fel kell frissíteni, mire elmennek. (Az üvegajtóhoz közeledik, és szélesre tárja.)
Bertha (az asztalnál, tehetetlenül forgatja a csokrot a kezében). Nos, ezt tényleg nincs hova tenni. Legalább felteszem ide, kisasszony. (A csokrot a zongorára teszi.)
Freken Tesman. Nos, új gazdáid vannak, kedves Berthám!.. Isten tudja, nem volt könnyű megválnom tőled!
Bertha (majdnem sírva). Hogy érzem magam, kisasszony! Mit mondhatnék! Hiszen hány éve szolgállak téged és a nővéremet!
Freken Tesman. Mit tegyünk... alá kell vetnünk. Bertha! Most Jorgennek szüksége van rád a házban...szükséges. Megszoktad őt követni... gyerekkora óta.
Bertha. Így van, nagyon sajnálom a beteg asszonyunkat! Szegény olyan, mint egy kisgyerek. És akkor hirtelen egy új szolga! Soha nem fog megtanulni megfelelően járni egy beteg ember mögött.
Freken Tesman. Nos, nem baj, megpróbálom megtanítani. Emellett minden fontos dologról gondoskodni fogok, tudod? Nem, nem kell aggódnod szegény beteg húgom miatt, kedves Bertha.
Bertha. Ha csak ez lenne az egyetlen dolog, kisasszony! Különben rettenetesen félek, hogy nem teszek kedvet a fiatal hölgynek.
Freken Tesman. Hát... elsőre talán kiderülhet, hogy...
Bertha. Nagyon fontosnak tűnik.
Freken Tesman. Természetesen... Gabler tábornok lánya. Végül is micsoda élethez volt szokva az apja alatt! Emlékszel, hogyan lovagolt vele? Egy hosszú fekete Amazonban? És tollal a kalapján?
Bertha. Hogyan, hogyan! Akkor nem gondoltam, nem gondoltam, hogy ő és a jelöltünk egy pár lesz!
Freken Tesman. És én sem gondoltam... Igen, ez az, Bertha, mielőtt elfelejtem, ne hívd többé Jorgent jelöltnek. Most már orvos.
Bertha. Igen, igen, a kisasszony is erről beszélt tegnap este... amint beléptek az ajtón. Igaz ez?
Freken Tesman. Biztosan. Képzeld csak el, Bertha, ott lett orvosnak, külföldön. Utazásuk alatt, tudod? Jómagam semmit sem tudtam, de Jorgen tegnap mesélt róla a mólón.
Bertha. Hát persze... bármivé válhat. Ilyen tudós! Csak azt nem gondoltam, hogy ő is szeretne embereket kezelni.
Freken Tesman. De ő egyáltalán nem az a fajta orvos. (Értelmesen bólint a fejével.) Azonban hamarosan talán még fontosabbnak kell nevezned!
Bertha. Igazán? Hogyan lehetséges ez?
Freken Tesman (mosolyogva). Hm... igen, ha tudnád! (Meghatva.) Ó, istenem! A néhai Yokum látta volna a sírjából.. mi jött ki a kisfiából! (Körülnéz.) De miért vetted le a huzatokat a bútorokról?
Bertha. Ezt rendelt a hölgy... Azt mondja, nem bírom a takarót a székeken.
Freken Tesman. Hát... tényleg itt fognak ülni hétköznap?
Bertha. Úgy tűnik. Vagyis a hölgy tulajdonképpen. Az orvos maga nem mondott semmit.
A jobb oldali hátsó szobában Jorgen Tesman jelenik meg énekelve, kezében egy üres, nyitott bőrönddel. Átlagos magasságú, nagyon fiatalos megjelenésű harminchárom év körüli férfi, kissé gömbölyded. Az arc kerek, nyitott, önelégült kifejezéssel. Szőke haj és világos szakáll. Szemüveget viselni. Kényelmes, kissé lezser szalonruhába öltözve.
Freken Tesman. Helló, szia Jorgen!
Tesman (az ajtóban). Yulle néni! Kedves néni! (Odajön hozzá, és kezet fog vele.) Olyan messze tőlünk... és olyan korán! A?
Freken Tesman. Hogy ne állhattam volna be, hogy lássalak!
Tesman. Anélkül, hogy még aludt is egy jót!
Freken Tesman. Nos, ez nekem mindegy.
Tesman. Remélem tegnap épségben hazaértél a mólóról? A?
Freken Tesman. Odaértem, odaértem. Hála Istennek, az értékelő olyan kedves volt... az ajtóhoz vezetett.
Tesman. Borzasztóan sajnáltuk, hogy nem tudtuk felemelni a hintón. De te magad láttad... Geddának annyi kartondarabja volt... mindent el kellett vinni...
Ibsen Henrik
Hedda Gabler
Henrik Ibsen
Hedda Gabler
Játssz négy felvonásban
A. és P. Hansen fordítása
KARAKTEREK
Yorgan Tesman, a kultúrtörténeti tanszék végzős hallgatója.
Fru Gedda Tesman, a felesége.
Juliane kisasszony, a nagynénje.
Fru Tea Elvsted.
Assessor Brakk.
Eilert Levborg.
Bertha, egy szolgáló Tesman házában.
A helyszín Tesman vidéki háza a város nyugati negyedében.
EGY CSELEKVÉS
Tágas, szépen és ízlésesen berendezett nappali, sötét színekkel berendezve. A középső falban széles ajtónyílás, behúzott függönyökkel. Feltárja a szomszédos szobát, egy kisebbet, a nappalival megegyező stílusban berendezett. A nappali jobb falán található a folyosóra vezető ajtó; balra egy üvegajtó, szintén behúzott függönyökkel, amin át a fedett veranda egy része és a fák őszi zöldje látható. A nappali közepén terítővel letakart ovális asztal, körülötte székek. Elől a jobb fal mellett egy széles sötét cserépkályha, mellette pedig egy magas háttámlájú fotel, puha zsámoly és két pufi. Továbbá a jobb sarokban egy sarokkanapé és egy kerek asztal található. Előtt, balra, kissé távolabb a faltól, egy kanapé található. Az üvegajtó mellett van egy zongora. Egy kis szoba ajtajának két oldalán található egy könyvespolc terrakottából és majolikából készült csecsebecsékkel. A második szoba hátsó részében egy kanapé, egy asztal és több szék található. A kanapé fölött egy jóképű öregúr portréja, tábornok egyenruhájában. Az asztal fölött egy függőlámpa, tejes búrával. A nappaliban mindenhol virágcsokrok vannak: vázákban, üvegedényekben, és néhány csak az asztalokon hever. A szobák padlóját vastag szőnyeg borítja. Reggel
világítás. A nap sugarai beesnek az üvegajtón. Juliane Tesman kisasszony, egy hatvanöt év körüli, jó kedélyű hölgy, egyszerűen, de édesen öltözve, koszos kosztümben sétálni, sapkában, esernyővel a kezében lép be a folyosóról. Mögötte Bertha, a rusztikus idős szolgája és többen
Freken Tesman (megáll az ajtóban, hallgat és halk hangon beszél). Úgy tűnik, még nem keltek fel.
Bertha. Megmondtam, kisasszony. Gondolj csak bele, a hajó késő este érkezett! És akkor!... Uram, mennyit kellett kipakolnia a kisasszonynak, mielőtt letelepedett.
Freken Tesman. Igen, igen, hadd pihenjenek jól... De a szobát fel kell frissíteni, mire elmennek. (Az üvegajtóhoz közeledik, és szélesre tárja.)
Bertha (az asztalnál, tehetetlenül forgatja a csokrot a kezében). Nos, ezt tényleg nincs hova tenni. Legalább felteszem ide, kisasszony. (A csokrot a zongorára teszi.)
Freken Tesman. Nos, új gazdáid vannak, kedves Berthám!.. Isten tudja, nem volt könnyű megválnom tőled!
Bertha (majdnem sírva). Hogy érzem magam, kisasszony! Mit mondhatnék! Hiszen hány éve szolgállak téged és a nővéremet!
Freken Tesman. Mit tegyünk... alá kell vetnünk. Bertha! Most Jorgenek szüksége van rád a házban... szükséges. Megszoktad őt követni... gyerekkora óta.
Bertha. Így van, nagyon sajnálom a beteg asszonyunkat! Szegény olyan, mint egy kisgyerek. És akkor hirtelen egy új szolga! Soha nem fog megtanulni megfelelően járni egy beteg ember mögött.
Freken Tesman. Nos, nem baj, megpróbálom megtanítani. Emellett minden fontos dologról gondoskodni fogok, tudod? Nem, nem kell aggódnod szegény beteg húgom miatt, kedves Bertha.
Bertha. Ha csak ez lenne az egyetlen dolog, kisasszony! Különben rettenetesen félek, hogy nem teszek kedvet a fiatal hölgynek.
Freken Tesman. Hát... elsőre talán kiderülhet, hogy...
Bertha. Nagyon fontosnak tűnik.
Freken Tesman. Természetesen... Gabler tábornok lánya. Végül is micsoda élethez volt szokva az apja alatt! Emlékszel, hogyan lovagolt vele? Egy hosszú fekete Amazonban? És tollal a kalapján?
Bertha. Hogyan, hogyan! Akkor nem gondoltam, nem gondoltam, hogy ő és a jelöltünk egy pár lesz!
Freken Tesman. És én sem gondoltam... Igen, ez az, Bertha, mielőtt elfelejtem, ne hívd többé Jorgent jelöltnek. Most már orvos.
Bertha. Igen, igen, a kisasszony is erről beszélt tegnap este... amint beléptek az ajtón. Igaz ez?
Freken Tesman. Biztosan. Képzeld csak el, Bertha, ott lett orvosnak, külföldön. Utazásuk alatt, tudod? Jómagam semmit sem tudtam, de Jorgen tegnap mesélt róla a mólón.
Bertha. Hát persze... bármivé válhat. Egy ilyen tudós! Csak azt nem gondoltam, hogy ő is szeretne embereket kezelni.
Freken Tesman. De ő egyáltalán nem az a fajta orvos. (Értelmesen bólint a fejével.) Azonban hamarosan talán még fontosabbnak kell nevezned!
KI VAGY TE, GEDDA GABLER?
- Kire lősz, Gedda?
- Csak ütöm az időt!
Számomra a „Hedda Gabler” abszolút „csehovi” darab. Hacsak nem egy másik drámaíró írta. Megtörténik – váratlanul sok közös vonás van a különböző szerzőkben. Van ebben az Ibsenben némi furcsaság női kép, és ezt az érthetetlenséget csak súlyosbítja a hősnő öngyilkossága. Ha az élet nem az ön mintái szerint halad (növekszik), ez elegendő ok az öngyilkosságra? A „Hedda Gabler” és a „Sirály” Csehov közötti hasonlóság nemcsak abban rejlik, Nagy mennyiségű gyógyíthatatlan szerelmi háromszögek, de nagyszámú nem túl motivált öngyilkosság is. Ez valami a küszöbön áll: Treplev vagy öngyilkosságot követhet el, vagy folytathatja életét. Ugyanez a helyzet Hedda Gablerrel. Egy kis veszteség nem ok arra, hogy feladd az életedet. Végül is megpróbálhatsz bosszút állni a sorson. De a nagy írók zseniálisak, ha ragaszkodnak egy ilyen nem túl festői befejezéshez. És ebben a tekintetben a „norvégiai Csehov” semmivel sem rosszabb orosz társánál.
Ibsen színművének példáján jól látható, hogy a tizenkilencedik század közepének és végének nagy orosz irodalmát nyugati szerzők hasonló irodalmi törekvései veszik körül. A „Hedda Gabler” egyrészt femme fatale-t ábrázol, ami Dosztojevszkij „Az idióta”-hoz teszi ezt a darabot hasonlóvá. Ezzel szemben Ibsen darabjának szinte valamennyi hősét viszonzatlan szerelem gyötri, ami a már említett „Sirályhoz” hasonlít. De ez még nem minden! Itt is a helyi Mozart (bár nem zenei, hanem tudományos szempontból) vetekszik a norvég Salierivel. A színházkritikusok pedig Hedda Gablert tettei érthetetlensége és motiválatlansága tekintetében Shakespeare Hamletjéhez hasonlítják. Elhaladhat egy orosz közönség egy ilyen darab mellett? Persze hogy nem tud!
BAN BEN Utóbbi időben Sok szó esik a színházi válságról. És egy ilyen válság valóban létezik. Ez abban nyilvánul meg, hogy a rendezők mindent megtesznek azért, hogy a rosszul képzett néző kedvében járjanak, és ilyen egyszerű módon vonzzák a színházba. A „Hedda Gabler” két moszkvai produkciójában, amit megnéztem, az elnevezett színház előadásában. A Mossovet Szergej Jurszkijjal és Natalja Tenyakovával sokkal szolidabbnak tűnt, elvégre ezt még szovjet idő. Ott volt még a sikkes, impozáns Eilert Levborg, a zseniális Gennagyij Bortnyikov előadásában. Ám a Taganka Színház egy viszonylag friss produkciójában Hedda Gablernek még leszbikus hajlamokat is tulajdonítottak, ami teljes nonszensz, ami elvezet a darab valódi problémáitól. Többször azon kaptam magam, hogy a rendező Gulnara Galavinskaya néhány „leletével” egyszerűen megakadályoz abban, hogy Ibsent hallgassam. Bár az igazság kedvéért azt kell mondanom, hogy a darabban van néhány sikeres rendezői felfedezés. Vagyis nem a modern rendezők tehetséghiánya a lényeg. Az egész probléma az, hogy a modern színház megfelel a tömeg ízlésének.
De egy kicsit elzavartam. Mi a Hedda Gabler jelensége? Gyakran mondják, hogy ha gyermekkorban nem szeretik, az később drámai hatással van felnőtt élet. De a „túlszeretett” és az elkényeztetettség nem kevésbé befolyásolja az ember jellemét. Maga Ibsen azt mondja, hogy Hedda „különleges”. Nekem úgy tűnik, hogy Gedda különc és túlzottan emancipált ember. A 19. században még ritkaságnak számított ez a nőtípus. Gedda gondolkodásmódja marginális, és nem hasonlít senki máshoz. Például Levborg öngyilkosságáról azt mondja, hogy „van benne szépség”. Nézetei némelyike egyszerűen szörnyű, erkölcsi szempontból. Közvetlenül, nyíltan, rejtőzködés nélkül fejezi ki ezeket. És nincs olyan érzése, hogy „összezavarodott” az életében. Talán azért, mert nincs mit értékelnie. Nem értékeli a férjét, a családját, a barátságát, a szerelmét. Mindez nem más, mint a játék eleme számára. Nincs benne semmi szent. De általában véve nincs ördög. Csak játszik önmagával. A szülői nevelés és a „férjtelenség” tette ilyenné. Nincs mellette igazi férfi, mindezek a tudós férfiak, akik csak a tudományukkal vannak elfoglalva, nem számítanak. De ennek az ellenkezője is igaz. Gedda karaktere egyértelműen azt a vágyat mutatja, hogy uralja azokat a férfiakat, akik beleszeretnek. Egy tábornok lánya, úgy viselkedik velük, mint egy férfi. Férfiakkal, mint férfiakkal, nőkkel, mint nőkkel: alattomosan. Ezért olyan nehéz elképzelni egy domináns férfit Gedda mellé. Nem akar mást, mint „a kezében tartani egy ember sorsát”. Gedda nagy provokátor. A megjegyzései és tettei állandóan provokálnak. Igen, talán van benne valami Julio Jurenitótól, Ehrenburg regényének hősétől. Ez az ő mókája és egyetlen szórakozása – hogy a történések titkos forrása legyen. Megpróbálja „kezelni” a körülötte zajló életet, de kudarcot vall, és önként „nyugdíjba vonul”.
Összeegyeztethetetlen
Ibsen Hedda Gablerje több, mint egy különc hősnő. Ez valamiféle másfajta valóságtapasztalat a puszta idegein. Megpróbál olyan lenni, mint mindenki más, férjhez megy, de hirtelen minden fellázad az ellen, hogy feleségnek és anyának kell lenni. Bármilyen furcsán hangzik is, a Hedda egy hősies világnézet tiltakozása a környező világ hitványsága ellen, ezen belül is az ún. családi élet. Egy másik értékvilágban él, és nem tud hirtelen alkalmazkodni ahhoz, ami banális és egyetemes. Miért ilyen – „nem olyan, mint mindenki más”? Nem tudom. Ez valamiféle fájdalmas tisztaság, amely nagyon agresszíven utasítja el a környező világ „szennyeződését”. Ez a szépség nem menti meg a világot, hanem éppen ellenkezőleg, önkényt teremt. Ha ebben a norvég városban, ahol a darab játszódik, forradalmi zavargások lettek volna, minden bizonnyal a forradalmárok sorában láttuk volna Heddát. És talán még terroristák is. Gondolkodása szerint Gedda potenciális terrorista. Ilyen fiatal nőket próbál az ISIS manapság toborozni. Semmibe sem kerül, ha öngyilkosságot vagy másokat megölnek. A lényeg, hogy „szépen” történjen, mint a képen. Egy mai Hedda valószínűleg ugrálna örömében és tapsolna, miközben nézte, ahogy a repülőgépek átrepülnek a New York-i ikertornyokon. A 2001. szeptemberi amerikai terrortámadásokat Geddához hasonló gondolkodású emberek tervezték és hajtották végre.
Egyetlen író munkásságát sem lehet elválasztani a korszak összefüggéseitől. E tekintetben a „Hedda Gabler” egyben a norvég drámaíró reakciója is a dekadens irányzatok dominanciájára a kortárs nyugati irodalomban. A darab főszereplőjét pedig könnyen nevezhetjük „szoknyás dekadensnek”. Ibsen darabjában az igazi szomszédos és kontrasztban áll a „valótlannal”: Hedda ellenszenve Thea szerelmével, Tesman középszerűsége Levborg zsenialitásával. De még ezek a jellemzők sem abszolútak, hajlamosak a migrációra. A darab előrehaladtával észrevehetjük, hogy Thea nem annyira nőként szeret, mint inkább a férfiakat kreatívságra inspirálni, és ebben látja a hivatását. Nem annyira nő, mint inkább múzsa. A „középszerű” Tesman, aki nagyon vicces a papucs iránti szeretetével, valójában egy nagyon erős tudós, aki tudományos kutatásai világában él, és ritkán lép túl azon. És "Salieri" - Tesman teljesen el van ragadtatva Mozart - Levborg munkájától. Csak egyszer - nagyon röviden - megmozdult benne valami, mint az irigység. És akkor, meg vagyok győződve, ez fehér irigység volt. Nem véletlen, hogy Levborg halála után Tesman kinyilvánítja eltökéltségét, hogy megpróbálja rekonstruálni kollégája kiemelkedő munkáját a tervezetekből. Igazi aszkéta. És talán a legszimpatikusabb figura Ibsen darabjában.
A végén általában az marad fenn a világban, ami nem hajlamos a pazarlásra vagy a gonoszságokkal összefonódó zsenialitásra. A múzsa által ihletett, szorgalmas középszerűség marad életben. Egy tudós (költő, zenész stb.) mellett ahhoz, hogy sikeres legyen, olyan nőnek kell lennie, aki nem húzza magára a takarót, hanem éppen ellenkezőleg, képes beilleszkedni egy tehetséges ember életébe. úgy, hogy tandem, és ne szóló. Egy olyan világos marginalitás, mint Hedda Gabler, általában véve nem életképes. Talán ezért „öli meg” a szerző a darab végén.
VISSZAÉGETETT KÉZIRATOK VISSZAJÁRNAK
A darab egyik szereplője sem képes felfogni Gedda tetteinek valódi indítékait. Egyszerűen összezavarnak és fejfájást okoznak. Hedda – fejfájás. És úgy tűnik, hogy Ibsen a darabjában előrevetíti Mihail Bulgakovot. Igen, igen, olyan kéziratokról beszélünk, amelyek „nem égnek”. A részeg Eilert Levborg annyira felelőtlen, hogy látogatása közben elveszti élete kéziratát. Miért történik ez? Véletlen egybeesés. Tesman támogatására vágyik, mert rájön, hogy csak egy szakember tudja igazán értékelni alkotását. És ebből a szempontból Tesman volt a legjobb hallgató. De Levborg részeg. Nem tud inni. „Elengedte”, ügyesen provokálta Gedda. Azt hiszem, Hedda szerelme fontosabb volt számára, mint a zseniális kézirat, amelyről Tesman azt mondja, hogy „talán ez a legjobb dolog, amit ember valaha írt”. Nem vállalom azt, hogy Levborg nő iránti szerelme erősebbnek bizonyult, mint a tudomány iránti szeretete. De a Hedda iránti szerelem sokkal fontosabbnak bizonyult, ez közvetlenül befolyásolja a műveit, nem tud nélküle élni. Ez valamiféle végzetes elhatározás, mint Rogozsin Nasztaszja Filippovna iránti szenvedélye Dosztojevszkijban. És ennek tudatában úgy tűnik, Gedda kigúnyolja az érzéseit. Részegen elveszíti értékes kéziratát. És itt fontos megérteni, hogy pontosan hol veszíti el. Ha az értékelő házában van, az egy dolog. Ha az utcán van, az teljesen más. Az egyik esetben Tesman, aki felvette a kéziratot, szinte tolvaj. A másikban a kincs megmentője. A darab híres filmadaptációjának szerzői, ahol Geddát Ingrid Bergman alakítja, szinte lopásként értelmezik ezt az epizódot. És maga a kézirat ebben a filmben írógépen nyomtatott papírlapok. De milyen nagy a kísértés, hogy kisajátítsuk valaki más munkájának gyümölcsét! És minél erősebb, annál gondtalanabban bánik vele a kézirat szerzője, Eilert Lövborg.